Alors que le succès d’Avatar : La Voie de l’Eau est au beau fixe, nous allons jouer à l’avocat du diable pour défendre une autre œuvre tout aussi charmante. La science-fiction est un genre si vaste qu’elle permet une infinité d’expériences aux qualités différentes. Si le nouveau long-métrage de James Cameron brille par ses effets spéciaux bluffants et des images toujours plus réalistes, certains arrivent à nous transporter par d’autres moyens. C’est notamment le cas de Everything Everywhere All at Once, un film de Daniel Kwan et Daniel Scheinert.
Ce petit bijou produit par la société A24 a secoué les spectateurs du monde entier. Sorti aux États-Unis le 11 mars 2022 dans un premier temps, il aura fallu attendre le 31 août pour le voir débarquer dans nos vertes contrées. Pendant ces quelques mois d’attente, la renommée du film sur les réseaux sociaux et les plateformes de cinéphiles a généré une grande anticipation. Le film s’en est finalement plutôt bien sorti par chez nous, sans pour autant s’imposer comme un blockbuster.
Everything Everywhere All at Once est un parfait exemple de ce que peut accomplir la science-fiction sans être produite à la même échelle qu’un mastodonte tel qu’Avatar. À l’occasion de la sortie du film en Blu-ray le 3 janvier prochain, voici donc trois raisons de découvrir cette pépite plutôt que le petit dernier de James Cameron.
Un scénario humain et touchant
Même si nous avons adoré Avatar, il faut bien convenir que le film perd des points du côté du scénario. La trame narrative est quasi identique au métrage original et s’inspire largement des ravages de la colonisation. De fait, Avatar : La Voie de l’Eau n’invente rien, mais ne cherche pas à briller par ce biais. C’est avant tout le voyage sur la planète Pandora et la découverte de sa faune et sa flore qui arrive à marquer les spectateurs.
Mais pour ce qui est de Everything Everywhere All at Once, c’est le scénario qui vient toucher notre cœur. L’histoire d’Evelyn Quan Wang nous transporte dans la dure réalité des minorités asiatiques aux États-Unis. La charge mentale qui vient avec la pression instaurée par des parents issus d’une première génération d’immigrants n’est pas chose aisée.
En plus de proposer un scénario fort en émotion et ancré dans la réalité, la force du film réside dans sa capacité à mêler ces éléments à de la science-fiction. On imagine difficilement comment une employée de laverie en détresse économique et psychologique peut se retrouver au cœur d’une épopée à travers l’espace et le temps. Pourtant, le long métrage y arrive avec brio.
La science-fiction réinventée
Même si la SF est un genre très apprécié chez les geeks, c’est aussi un genre qui peine à se réinventer. Les histoires se déroulent souvent dans le futur, ou bien dans l’espace, et parfois même sur des planètes lointaines. Difficile de changer une recette intemporelle. Malgré tout, Everything Everywhere All at Once arrive à emprunter de nombreux éléments de science-fiction pour faire son propre mix très efficace.
Face au succès d’œuvres telles que Spider-Man: Into the Spiderverse, le concept du multivers à commencé à établir son emprise sur la pop culture. Dans les films, séries et jeux vidéo, cet outil commence déjà à s’essouffler. Marvel a épuisé ce filon, et les spectateurs s’en lassent à juste titre. Pourtant, le long-métrage dont il est question ici vous réserve bien des surprises.
Le visionner revient à redécouvrir le multivers et enfin l’apprécier à sa juste valeur. C’est peut-être bien l’une des premières fois que cet outil est utilisé parfaitement pour rendre justice au scénario. Sans spoiler l’intrigue, nous pouvons tout de même dire que les mondes et univers parallèles permettent ici de refléter sur la valeur et le charme de la vie : un voyage émotionnel qui fait véritablement du bien.
Petit budget, grandes ambitions
Pour finir, le charme de Everything Everywhere All at Once réside également dans son esthétique. Le film est loin d’avoir un budget astronomique (entre 14 et 25 millions de dollars) mais arrive pourtant à offrir un voyage visuel à la hauteur des plus grands. Le métrage arrive à faire dans le grand art en proposant des scènes toujours plus poussées à l’extrême, ou au contraire qui baignent dans la plus grande simplicité.
Sans être trop recherchés, les effets spéciaux sont portés par un montage et des transitions efficaces. La structure du film, qu’elle soit du côté de la narration ou des images, arrive à créer des séparations claires entre les différentes dimensions, mais aussi entre les esprits des personnages et la réalité.
Les productions A24 ont tendance à rester de niche, même si celles-ci commencent petit à petit à rentrer dans le mainstream. Pourtant, celle-ci a tout d’un film (presque) parfait qui mérite d’être vu par le plus grand nombre. Ce grand n’importe quoi cosmique et temporel arrive à offrir une histoire à la fois émouvante et impressionnante. Les frontières de la science-fiction sont repoussées pour notre plus grand plaisir.
On ne va pas voir Avatar : La Voie de l’Eau et Everything Everywhere All at Once pour les mêmes raisons. Certains préféreront l’un ou l’autre, mais il est important de mettre en avant chacune de ces œuvres pour élargir nos horizons culturels et vivre de beaux moments devant un écran.
