Critique Westworld saison 4 : la série a-t-elle perdu le nord ? 🧭

Au royaume des séries de science-fiction modernes, Westworld tient une place de choix. La production HBO s’est rapidement imposée comme une référence pour qui aime les intrigues alambiquées et les nœuds au cerveau. Pour autant, malgré son parti-pris enthousiasmant et sa construction narrative efficace, la route empruntée par Westworld ne s’est pas faite sans embûche. À l’heure où la saison 4 débarque sur nos écrans, on est donc en droit de se demander si la série ne s’est pas perdue en cours de route.

On retrouve nos héros 7 ans après les événements de la saison 3. Caleb a fondé une famille alors que Maeve vit loin des radars pour assurer sa survie et aussi celle du personnage campé par Aaron Paul. De son côté, Charlotte Hale entend bien venir à bout de son plan pour asservir les humains et acter la suprématie des robots. Bernard Lowe est quant à lui aux abonnés absents, du moins au début de cette nouvelle salve.

Changement de cap

On le disait plus haut, Westworld est un monstre de narration qui s’étend désormais sur quatre saisons. Développée par Lisa Joy et Jonathan Nolan, la production HBO pioche allègrement du côté de la science-fiction, pour faire éclore une adaptation tout à fait libre du film Mondwest. Après deux saisons situées au cœur du parc, la série avait fait le choix audacieux de s’affranchir de son statut de huis clos pour explorer de nouveaux horizons.

Une sage décision après vingt épisodes enfermés dans les immenses étendues désertiques du parc à thème. Néanmoins, malgré tous ses efforts pour s’éloigner de son image de Western SF, la série semblait un peu tourner en rond.

L’émancipation des robots, aussi alléchante soit-elle sur le papier, peinait à se trouver un second souffle. La saison 4 a donc la lourde tâche de redresser la barre pour foncer vers le succès. Heureusement, de nombreux spectateurs sont encore acquis à sa cause. Cette fois-ci, c’est moins l’émancipation des robots que la soumission des humains qui est à l’épicentre du récit. La cohabitation des deux espèces semble impossible, les opprimés deviennent les oppresseurs.

Si on pouvait craindre que tout cela ne sente un peu le réchauffé, le talent d’écriture du duo permet d’effacer nos a priori en quelques minutes. L’intrigue prend des virages inattendus, s’amuse avec la temporalité pour tromper le spectateur. Heureusement, les créateurs ont un véritable sens du tempo, du moins assez pour garder le cap tout au long des quatre épisodes que nous avons pu découvrir.

Le mystère est partout, la série parvient à lui donner corps avec brio. Westworld fait naître quantité d’intrigues secondaires et parvient finalement à gérer son changement de personnage principal. Sans Dolores, Westworld parvient même à se réinventer. Chacun des protagonistes évolue avec aisance dans cet immense labyrinthe scénaristique.

De nouveaux horizons

Visuellement, Westworld a toujours été un produit de bonne facture. Si l’on peut regretter quelques loupés au niveau de l’action dans les précédentes saisons, son esthétique suffit à la rendre mémorable.

Son générique, qui se réinvente à chaque saison, et son décor grandiose, participent sans aucun doute au rayonnement de la série. Westworld, c’est une histoire d’ambiance, elle est chouchoutée sur la houlette des réalisateurs qui se succèdent derrière la caméra. Alors quand la série promet d’explorer un nouveau parc, on ne pouvait qu’être emballés. Cette fois-ci, elle nous emmène au cœur des années folles, attention néanmoins aux impressions de déjà-vu.

Malheureusement pour nous, cette exploration sera de courte durée, ce n’est pas vraiment le but du voyage. On aurait aimé visiter cette ville un peu plus longtemps, histoire de retrouver l’expérience Westworld des débuts. On notera aussi que l’esthétique futuriste du monde réel a été un peu revue à la baisse, pour le mieux. Ici, la série se contente désormais de suggérer la dimension futuriste du récit, sauf lorsque l’on explore les dédales des bâtiments Delos.

Le spectateur désorienté

Depuis la saison 3, Westworld ne ressemble plus vraiment à Westworld. À l’extérieur du parc, la série avait un peu perdu de sa superbe. Si le spectateur est évidemment désorienté dans les premiers temps, la série parvient à le captiver à renfort de tour de passe passe scénaristiques. C’est précisément ce qui pêchait dans la précédente saison, les scénaristes faisant beaucoup trop dans la rétention d’informations.

Ce sentiment de désorientation est renforcé quand la série fait renaître des personnages que l’on croyait morts. Dolores est bien disparue, mais une version d’elle continue d’exister à travers le personnage campé par Tessa Thompson. De son côté, l’actrice Evan Rachel Wood campe un tout nouvel élément encore assez mystérieux.

Son personnage, bien qu’effacé dans la première moitié de la saison, pourrait néanmoins jouer un rôle central dans la poursuite de la série ; d’autant plus qu’un fantôme de son passé refait surface. Mystère et boule de gomme.

Des personnages déboussolés et déboussolants

Avec les personnages de Westworld, on ne sait jamais sur quel pied danser. C’est sans doute la force de la série, nous faire aimer un personnage pour ensuite en faire l’ennemi public numéro 1. On a presque été soulagés quand Dolores a finalement quitté ce monde.

Cette nouvelle saison continue avec ce jeu de dupes, nous faisant ressentir tout un panel d’émotions que l’on aurait cru inatteignables pour certains d’entre eux. En plus d’être un questionnement sur les nouvelles technologies et le libre-arbitre, Westworld est avant tout une histoire de personnages.

Ces figures s’improvisent tantôt héros, tantôt antagonistes, jamais la narration ne leur réserve un traitement sommaire. Il est toujours question de faire avancer le récit à leur côté, de leur offrir des moments de grâce et de disgrâce. Tant et si bien qu’on finit vraiment par se rallier complètement à la cause de l’un, tout comme à son opposé contraire.

Le casting n’est évidemment pas étranger à cette franche réussite. Chacun des acteurs et actrices mène sa barque et n’éprouve aucune difficulté à le faire. Néanmoins, dans cette saison, c’est encore Thandiwe Newton qui vole la vedette. L’actrice qui campe Maeve est irréprochable, touchante de sincérité et aussi un peu beaucoup “badass”.

Evan Rachel Wood maîtrise aussi à la perfection son changement de registre, alors que Jeffrey Wright s’impose encore et toujours comme une évidence dans la peau de Bernard Lowe. Enfin, comment ne pas mentionner l’incroyable performance d’Ed Harris, effroyable homme en noir.

Bientôt la fin ?

Dès le départ, les créateurs avaient annoncé avoir imaginé leur intrigue en cinq volets. À l’heure où l’apocalypse approche pour nos héros, on les voit mal jouer les prolongations. Conclure une telle épopée ne sera en revanche pas chose aisée, il va falloir s’accrocher pour boucler toutes les intrigues et sous intrigues de la série. Pour arriver à bon port, la série va devoir maintenir le cap, et s’assurer de ne surtout pas perdre le nord. Maintenant qu’elle semble sur la bonne voie, il serait dommage de la voir échouer si près du but.

https://youtu.be/2l4tuNYvPa4